Workshop Didgeridoo

Ciclo

Música e Sons

Workshop

Aprender a tocar Didgeridoo

Formador

Rodrigo Viterbo

Horário

15 Novembro - 15h/18h

22 Novembro - 15h/18h

29 Novembro - 15h/18h

Valor

65€

Sinopse
O didgeridoo é um instrumento usado tradicionalmente pelos aborígenes australianos há milhares de anos, com o seu conhecimento no resto do mundo apareceram novos estilos de execução e também de construção.
A meu ver a melhor exploração deste instrumento e das sonoridades individuais de quem o toca passa por uma consciência clara e domínio de todas as técnicas básicas e da respiração circular e será precisamente este o foco do workshop: levar cada um à máxima exploração deste instrumento.

Conteúdos
Sessão 1.Primeira abordagem ao didgeridoo, sua história e uso tradicional e introdução à técnicas para tocar didgeridoo.
Sessão 2.Aprofundamento e evolução das técnicas adquiridas na sessão anterior.
Sessão 3.Aperfeiçoamento e integração de tudo o que foi aprendido em ritmos e pequenas composições.

Observações
Não é obrigatório ter conhecimentos de música nem didgeridoo para frequentar o workshop.

Formador
Conheci o didgeridoo em 2001 num espectáculo de teatro e desde então tenho estado relacionado com este instrumento de três formas: como músico, como construtor e como professor. Comecei como auto-didacta e assim que percebi que precisava de ir mais longe comecei a frequentar workshops com pessoas como Ansgar Manuel-Stein (Alemanha), Lies Beijerinck (Holanda), Michiel Teijeler (Holanda), Andrea Ferroni (Itália), Marc Miethe (Alemanha), Mark Atkins (Austrália), John Cope (Inglaterra), Rob Mantz (Nova Zelândia), Hugo Osga (Portugal) e Renato Oliveira (Portugal). Participei em algumas bandas sonoras de espectáculos de teatro, em concertos para bebés e gravei o CD “Aprender a Tocar Didgeridoo”. Quando me deparei com a falta de instrumentos de qualidade em Portugal comecei por comprar didgeridoos vindos da Austrália, Estados Unidos e alguns países europeus, mas cedo me dei conta que queria aprender a construir os instrumentos que desejava e comecei então a fazer didgeridoos de tubos de PVC, em seguida de diversos tipos de madeira e também piteira e mais recentemente a partir de rolos de papel higiénico.

Tenho dado workshops de didgeridoo a crianças, famílias e adultos, músicos e curiosos, todo o tipo de interessados. Dedico-me também a dar workshops de construção de didgeridoos a partir de rolos de papel higiénico em festivais e outros eventos. Faço parte da fundação da Associação Portugesa de Didgeridoo, nascida em Fevereiro de 2008, que tem organizado a Residência de Didgeridoo e o FATT-Festival de Artes Tribais e Tradicionais.

Construção e Manipulação de Bonecos de Varas

Ciclo

Artes Circenses

Workshop

Construção e Mainpulação de Bonecos de Varas

Formador

João Calixto

Horário (total de 9 horas)

14 Setembro - 15h/18h

21 Setembro - 15h/18h

28 Setembro - 15h/18h

Valor

65€

Limite de Inscrição

11 Setembro

Sinopse
A partir dos lutadores de "Petits Contes Nègres" da companhia RoyalDeLuxe e do conto "A Idade Heróica" de Henri Michaux, pretende-se odesenvolvimento de um trabalho de sensibilização ao teatro demarionetas. Construção, manipulação e composição com vários bonecos e3 manipuladores por boneco.

Conteúdos
Sessão 1.
Partindo de materiais pobres pretende-se a construção de umboneco (1m de altura aprox.) por cada 3 pessoas.
Sessão 2.
Através de exercícios técnicos e de improvisação desenvolveruma habituação à manipulação.
Sessão 3.
Construção de uma simples dramaturgia e respectivasimprovisações e definições visando a composição de uma cena com osdiversos bonecos construídos.

Materiais (por participante)
Dois cabos de vassoura (madeira).
Roupa velha, sapatos, luvas, chapéus (a fim de vestir o boneco).
Rolo de fita papel (3 cm largura aprox.)
Cordão (tipo atacadores sapatos)
Tesoura
Berbequim e serrote ou tico-tico (se o possuir)

Observações
Cada participante deve trazer vestuário apropriado para cada sessão.Assim na 1ª sessão deve trazer roupa que possa sujar. Na 2ª e 3ªsessão a roupa deverá ser confortável e de pouca cor. (se possível nãotraga roupa preta).Os materiais e a dedicação na sua procura são fundamentais.

Formador

João Calixto frequentou o Curso de Desenho no AR.CO – Centro de Arte e Comunicação em Lisboa, 1999. Membro da Direção fundadora da Circolando – Cooperativa Cultural, exerce funções de Director Plástico (Cenografia, Adereços, Figurinos) e de Intérprete no período entre 2000 e 2005. Desde Janeiro de 2005, equipado de atelier próprio em Lisboa, trabalha como cenógrafo em regime de freelancer. Desenvolve como cenógrafo e marionetista, “As Pequenas Cerimónias”, espectáculo de teatro de marionetas e objectos estreado a Julho de 2007 e actualmente em itinerância. Como formador participou na ESTC - Escola Superior de Teatro e Cinema, na ESTAL - Escola Superior de Tecnologias e Artes de Lisboa, Centro de Pedagogia e Animação do CCB, Espaço Evoé, entre outros.

Workshop Contadores de Histórias

Ciclo
O Corpo e as Profissões
Workshop
Oficina de Contadores de Histórias
Formador
Ana Sofia Paiva
*
Horário (Total de 9 horas)
20 Setembro - 15h/18h
27 Setembro - 15h/18h
4 Outubro - 15h/18h
Valor
65€
Limite de Inscrição
18 Setembro

Sinopse

Quando lemos um livro, o público relaciona-se com o seu imaginário, mas quando contamos uma história, o público relaciona-se connosco. Esta formação procurará dar uma sólida base de apoio quer ao nível documental quer ao nível prático, no sentido de encontrar ferramentas que nos permitam responder ás três perguntas fundamentais: O que é uma História? Como se trabalha uma História? E… Como se conta uma História?

Conteúdos

Relação entre Palavra e Memória.Noções teóricas básicas sobre análise do conto e da narrativa.Recolher, reciclar e reinventar contos tradicionais, lendas e histórias que fazem parte do nosso imaginário, experimentado e aprendendo a utilizar as ferramentas básicas de um conta-contos: voz e relação com a palavra, escuta, ritmo, expressão, movimento e sobretudo a imaginação e improvisação.Exercícios práticos, individuais e de conjunto, baseados em técnicas de Teatro e Expressão Dramática, Escrita Criativa, manipulação de objectos como veículos de memória e por metodologias ligadas à Dramaterapia.

Observações

Trazer roupa confortável e um caderno/folha de apontamentos. Os formandos receberão material de apoio e documentação sobre os temas do workshop.

Formador

Ana Sofia Paiva é actriz formada pela Escola Superior de Teatro e Cinema. Fez diversas formações complementares nas áreas de Clown, Dança Butoh, Escrita Criativa, Dramaterapia, Marionetas e Música. Desenvolve pontualmente vários trabalhos ao nível da formação, maioritariamente direccionada a crianças. Mais recentemente, integrou de Janeiro de 2005 a Março de 2007 o elenco fixo da companhia Bica Teatro, e em Abril de 2007 juntou-se à equipa do Teatro Regional da Serra do Montemuro para participar no espectáculo de máscaras “Splash!”. É membro fundador da Kalpa – Comunicação e Cultura Crl, onde trabalha como actriz, encenadora e formadora, desenvolvendo actualmente o projecto de Contadores de Histórias “Cegarrega”.

Voz e Comunicação

Ciclo
O Corpo e as Profissões
Workshop
Voz e Comunicação
Formador
Luciana Ribeiro

Horário (Total de 9 horas)
13 Julho - 15h/18h
20 Julho - 15h/18h
27 Julho - 15h/18h
Valor
65€
Limite de Inscrição
10 Julho

Sinopse
Sendo a voz um instrumento essencial em várias actividades profissionais e à vida quotidiana, é importante reconhecer e trabalhar os mecanismos que potenciam a sua melhor utilização, nomeadamente a Respiração e a Colocação. Pretende-se um trabalho de voz falada dirigida a grupos heterogéneos.

Objectivos:

Aprender a utilizar a respiração diafragmática;

Perceber os mecanismos da colocação vocal e da projecção;

Identificar o timbre próprio;

Apreender as regras básicas de dicção e articulação;

Descobrir as múltiplas possibilidades vocais – a versatilidade -, tanto na voz falada como na voz cantada;

Trabalhar a afinação.

Metodologia:

Trabalho sobre a respiração diafragmática;

Aprendizagem das técnicas de colocação vocal;

Exercícios de articulação, dicção e projecção;

Trabalho sobre o timbre e sua versatilidade;

Leitura de textos;

Exercícios de combate à monocordia;

Exercícios sobre as emoções e a voz.

Formador
Luciana Ribeiro é formadora de Voz no espaço In Impetus, disciplina que exerceu também no Espaço Evoé e na Escola Superior de Tecnologia e Artes de Lisboa. Actriz formada pela Escola Superior de Teatro e Cinema (Formação de Actor). Participou numa longa-metragem de Rui Goulart e em TV em Queridas Feras, Saber Amar, Último Beijo e Jornalistas. Em Teatro trabalhou recentemente nos espectáculos 1,2,3 Uma Colher de Cada Vez, e Fuera, Fora, Dehors. Foi actriz residente no Teatro da Comuna durante 4 anos e posteriormente no Bica Teatro por 3 anos. Participou também em vários projectos musicais.

A Voz do Corpo

Ciclo

Ritmos e Sons

Workshop

A Voz do Corpo

Formador

Helena Madeira

Horário (Total de 9 horas)

28 Junho - 15h/18h

5 Julho - 15h/18h

12 Julho - 15h/18h

Valor

65€

Limite Inscrição

26 Junho

Sinopse
"A Voz do Corpo" destina-se a quem queira escutar o corpo e através dele, se queira exprimir. A expressão vocal livre, sensorial nasce naturalmente de um processo centrado na respiração e no respeito do corpo. A Voz do Corpo é um encontro entre a consciência corporal, a meditação, a respiração e a voz.

Conteúdos

O conhecimento da Voz como um instrumento orgânico integrará a pesquisa da anatomia e do funcionamento do corpo, através de exercícios que permitam consciencializar, mas sobretudo sentir este instrumento.
Partiremos de exercícios básicos de respiração e Audição exterior, para progressivamente explorar a ressonância Interna da Voz no corpo.
É neste contexto de foco individual que, posteriormente, iremos ao encontro de harmonizações e improvisações colectivas.
Serão facultadas as bases teóricas sobre o funcionamento vocal e levada à discussão os diversos tipos de “colocação da Voz”.
A Voz do Corpo destina-se a quem queira escutar o corpo e quem, através dele, se queira exprimir individual e colectivamente e não a quem queira “aprender a cantar”.
Este workshop vai, pois, ao encontro de curiosos ou Profissionais da Voz, da Expressão e do Corpo.
Tem como objectico a expressão vocal livre, sensorial que nasce naturalmente de um processo centrado na respiração e no respeito do corpo.

Observações

Trazer roupas práticas e confortáveis.

Formador

Helena Madeira tem um percurso de onze anos de dança, contemplando experiências com Sofia Neuparth, Howard Sonenklar e Peter Michael Dietz na pesquisa do Movimento e no estudo do Corpo no C.E.M. Teve também formação com Fernando Nogueira e António Feio no trabalho teatral e Fernando Serafim no Canto Lírico. Frequentou workshops de Dança Africana com Marc N’Danou e Toni Tavares, Dança Oriental com Íris, Myriam Szabo, Annie N’Ganou, Paula Lena e Prisca Diedrich.

Actualmente, estuda Canto no Conservatório Nacional e passou também pela Escola de Jazz do Hot Club em Lisboa. Ao vivo apresenta-se com o Projecto Iara (concerto Performativo), Uterus (Dança Oriental e Contemporânea), Caixinha de Música (Teatro Musical Infantil) e colabora regularmente com o projecto musical MU.

Contadores de Histórias

Ciclo

O Corpo e as Profissões

Workshop

Oficina de Contadores de Histórias

Formador

Ana Sofia Paiva

*

Horário (Total de 9 horas)

17 Maio (Sábado) - 15h/18h

22 Maio (Feriado) - 15h/18h

24 Maio (Sábado) - 15h/18h

Valor

65€

Limite de Inscrição

15 Maio

Sinopse
Quando lemos um livro, o público relaciona-se com o seu imaginário, mas quando contamos uma história, o público relaciona-se connosco. Esta formação procurará dar uma sólida base de apoio quer ao nível documental quer ao nível prático, no sentido de encontrar ferramentas que nos permitam responder ás três perguntas fundamentais: O que é uma História? Como se trabalha uma História? E… Como se conta uma História?

Conteúdos
Relação entre Palavra e Memória.
Noções teóricas básicas sobre análise do conto e da narrativa.
Recolher, reciclar e reinventar contos tradicionais, lendas e histórias que fazem parte do nosso imaginário, experimentado e aprendendo a utilizar as ferramentas básicas de um conta-contos: voz e relação com a palavra, escuta, ritmo, expressão, movimento e sobretudo a imaginação e improvisação.
Exercícios práticos, individuais e de conjunto, baseados em técnicas de Teatro e Expressão Dramática, Escrita Criativa, manipulação de objectos como veículos de memória e por metodologias ligadas à Dramaterapia.

Observações
Trazer roupa confortável e um caderno/folha de apontamentos. Os formandos receberão material de apoio e documentação sobre os temas do workshop.

Formador
Ana Sofia Paiva é actriz formada pela Escola Superior de Teatro e Cinema. Fez diversas formações complementares nas áreas de Clown, Dança Butoh, Escrita Criativa, Dramaterapia, Marionetas e Música. Desenvolve pontualmente vários trabalhos ao nível da formação, maioritariamente direccionada a crianças. Mais recentemente, integrou de Janeiro de 2005 a Março de 2007 o elenco fixo da companhia Bica Teatro, e em Abril de 2007 juntou-se à equipa do Teatro Regional da Serra do Montemuro para participar no espectáculo de máscaras “Splash!”. É membro fundador da Kalpa – Comunicação e Cultura Crl, onde trabalha como actriz, encenadora e formadora, desenvolvendo actualmente o projecto de Contadores de Histórias “Cegarrega”.

Voz e Comunicação

Ciclo

O Corpo e as Profissões

Workshop

Voz e Comunicação

Formador

Luciana Ribeiro

*

Horário (Total de 9 horas)

12 Abril - 15h/18h

19 Abril - 15h/18h

26 Abril - 15h/18h

Valor

65€

Limite de Insrcição

10 Abril

Sinopse

Sendo a voz um instrumento essencial em várias actividades profissionais e à vida quotidiana, é importante reconhecer e trabalhar os mecanismos que potenciam a sua melhor utilização, nomeadamente a Respiração e a Colocação. Pretende-se um trabalho de voz falada dirigida a grupos heterogéneos.

Objectivos:
Aprender a utilizar a respiração diafragmática;
Perceber os mecanismos da colocação vocal e da projecção;
Identificar o timbre próprio;
Apreender as regras básicas de dicção e articulação;
Descobrir as múltiplas possibilidades vocais – a versatilidade -, tanto na voz falada como na voz cantada;
Trabalhar a afinação.

Metodologia:
Trabalho sobre a respiração diafragmática;
Aprendizagem das técnicas de colocação vocal;
Exercícios de articulação, dicção e projecção;
Trabalho sobre o timbre e sua versatilidade;
Leitura de textos;
Exercícios de combate à monocordia;
Exercícios sobre as emoções e a voz.

Formador

Luciana Ribeiro é formadora de Voz no espaço In Impetus, disciplina que exerceu também no Espaço Evoé e na Escola Superior de Tecnologia e Artes de Lisboa. Actriz formada pela Escola Superior de Teatro e Cinema (Formação de Actor). Participou numa longa-metragem de Rui Goulart e em TV em Queridas Feras, Saber Amar, Último Beijo e Jornalistas. Em Teatro trabalhou recentemente nos espectáculos 1,2,3 Uma Colher de Cada Vez, e Fuera, Fora, Dehors. Foi actriz residente no Teatro da Comuna durante 4 anos e posteriormente no Bica Teatro por 3 anos. Participou também em vários projectos musicais.